3D‑аудио и пространственный звук: как погрузить слушателя в подкаст | Ghost Studio
cover
2025-07-08 • 5 мин. чтения

3D‑аудио и пространственный звук: как погрузить слушателя в подкаст

3D‑аудио

Пока большинство подкастеров довольствуется классическим стерео, всё больше студий переходят на пространственный (или 3D) звук, чтобы подарить аудитории эффект настоящего присутствия. Технология востребована не только в VR‑контенте: Spotify, Apple Podcasts и YouTube уже поддерживают воспроизведение пространственного аудио, а слушатели охотнее делятся эпизодами, которые звучат «объёмно» и свежо.

Почему это работает

Наш мозг определяет направление источника звука благодаря едва уловимым задержкам и изменениям спектра между левым и правым ухом. Бинауральная или амбисоническая запись имитирует эти микрозадержки и создаёт у слушателя «картинку на 360°», даже через обычные наушники.

Два подхода к записи

1. Бинауральная голова

Самый простой способ — binaural dummy head, манекен с двумя капсюлями, расположенными внутри искусственных ушных раковин. Он записывает звук так, как слышит человек. Идеально для интервью «один на один» или драматургических сцен с минимальным пост‑продакшном.

Схема бинауральной головы‑микрофона, вид спереди и сбоку

2. Амбисоника 1‑го порядка

Амбисонический микрофон (например, Rode NT‑SF1 или Zoom H3‑VR) имеет четыре капсюля в тетрадах. Он фиксирует не только уровень, но и направление звука. На пост‑продакшне вы «разворачиваете» запись в B‑формат и раскладываете её в любой конфигурации — от YouTube 5.1 до Apple Spatial Audio.

Амбисонический микрофон в центре круглого стола с четырьмя участниками

Подготовка студии

Для 3D звука студийная акустика критична: отражения становятся очевиднее. Используйте рассеиватели на потолке и стенах, а на пол кладите толстый ковёр. Избегайте направленного света прямо на микрофоны — капсюли чувствуют тепло и шум вентиляторов не хуже, чем голос.

Режиссура объёма

Запишите тест‑клип: пройдитесь вокруг микрофона, хлопните на каждом «часовом» направлении. Так вы услышите «мертву́ю зону» и скорректируете расстановку участников. В финальном монтаже добавляйте атмосферу зала или улицы на уровне –24 LUFS: плотная, но ненавязчивая «подложка» расширит сцену.

Монтаж и экспорт

В Reaper или DaVinci Resolve Fairlight откройте проект в Ambisonic B‑формате. Панорамируйте голоса, чтобы гость «сидел» чуть правее, а ведущий — прямо. Не забывайте про head‑lock: якорите главный голос к центру, чтобы при повороте головы слушателю не приходилось «догонять» спикера.

Где публиковать

Небольшие ловушки

⚠️ Проверяйте совместимость на старых Bluetooth‑наушниках: некоторые модели принудительно микшируют в моно.
⚠️ Помните о высоте: вертикальное позиционирование часто теряется, если пользователь слушает в стерео‑колонках.

Итог: 3D‑аудио превращает подкаст в кинематографичный опыт (без слова «кино» в названии 😊). Достаточно одной бинауральной головы или амбисонического микрофона и чуть больше внимания к акустике, чтобы ваши эпизоды звучали так, будто слушатель сидит за тем же столом.

Хотите снять профессиональный подкаст?

Забронировать студию подкастов
Субтитры и транскрипты для подкаста: зачем они нужны и как сделать их правильно
Предыдущая статья

Субтитры и транскрипты для подкаста: зачем они нужны и как сделать их правильно

Телесуфлер для видеоподкаста: как говорить уверенно, глядя в объектив
Следующая статья

Телесуфлер для видеоподкаста: как говорить уверенно, глядя в объектив